Geoffrey Winthrop Young

Geoffrey Winthrop Young


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Geoffrey Winthrop Young s-a născut în 1876. În timp ce se afla la Trinity College, Cambridge, a dezvoltat o dragoste pentru alpinism. De asemenea, a fost un poet talentat și a câștigat Medalia Chancellorului pentru versul englez la universitate.

În 1909 Young l-a cunoscut pe George Mallory. Cei doi bărbați au devenit prieteni apropiați și în vara aceea au urcat împreună în Alpi. Young a urcat, de asemenea, pe creasta Brouillard din Mont Blanc și a făcut prima traversare completă a creastei de vest a Grandes Jorasses. În 1913 Young a fost ales președinte al Clubului Alpinistilor.

Când George Mallory s-a căsătorit cu Ruth Turner la 29 iulie 1914, Geoffrey Winthrop Young. La izbucnirea primului război mondial, câteva luni mai târziu, Young a devenit jurnalist cu Știrile zilnice. Young era un pacifist și era un puternic adversar al conflictului. Cu toate acestea, când s-a confruntat cu consecințele tragice ale războiului, a demisionat din funcția de corespondent de război și s-a alăturat Unității de Ambulanță a Prietenilor de la Ypres. Aceasta a implicat transportarea atât a victimelor, cât și a refugiaților departe de frontul de vest.

În 1917, Young a plecat în Italia pentru a stabili un serviciu de ambulanță în munții frontului italo-austriac. La 31 august a fost lovit de un obuz austriac. Piciorul stâng a fost atât de grav rănit încât a trebuit amputat la genunchi. Apoi a trebuit să meargă șaisprezece mile în două zile pentru a evita să fie capturat de armata austriacă.

La 16 septembrie 1917, Young i-a scris lui George Mallory că intenționează deja să urce cu un picior artificial: „Acum voi avea stimulul imens al unui nou început, cu fiecare mic centimetru de progres o bucurie în loc de un lucru obișnuit. pe inimile mele mari, ca tine, să împărtășesc cu mine distracția acelui joc. "

După război, Young a lucrat pentru Fundația Rockefeller. A continuat să urce cu un picior artificial și în următorii câțiva ani a ajuns la vârfurile Matterhorn și Zinal Rothorn.

Young avea, de asemenea, un interes puternic pentru educație și împreună cu prietenii săi, George Mallory și David Pye, au vorbit despre deschiderea propriei școli progresiste. Potrivit autorilor The Wildest Dream: The Biography of George Mallory (2000): „George Mallory a mers atât de departe încât a pregătit un proiect de prospect pentru școală”. Cu toate acestea, moartea lui Mallory în timp ce urca pe Muntele Everest în 1924 a pus capăt acestui plan.

În 1932 Young a început să țină cursuri de educație la Universitatea din Londra. De asemenea, s-a alăturat campaniei pentru a-l convinge pe Ramsay MacDonald să-i permită lui Kurt Hahn să intre în țară în 1934. Mai târziu în acel an l-a ajutat pe Hahn să înființeze școala internațională la Gordonstoun din Moray. Cei doi bărbați au fost, de asemenea, implicați în crearea schemei de premii Duke of Edinburgh și a mișcării Outward Bound.

Young a fost președinte al Clubului Alpin din 1941 până în 1944 și figura principală din spatele fondării Consiliului britanic de alpinism în timpul celui de-al doilea război mondial.

Geoffrey Winthrop Young a murit la optzeci și doi în 1958.


Un cadou minunat în districtul lacurilor

14 summit-uri, inclusiv Great Gable, au fost dedicate ca memorial de război după primul război mondial, cu amabilitatea arhivei Fell și Rock Climbing Club

2018 a împlinit 100 de ani de la sfârșitul primului război mondial. În primii ani care au urmat războiului, au fost făcute trei cadouri foarte speciale către Trustul Național pentru a se ocupa în numele națiunii.

Primul munte care ne-a fost înzestrat a fost Scafell Pike, cel mai înalt munte din Anglia, de Lord Leconfield. Apoi, Castle Crag a fost oferit ca memorial pentru „oamenii din Borrowdale”.

La scurt timp după aceea, 12 summituri din districtul lacului au fost date Trustului de către Clubul de cățărare Fell and Rock în memoria celor căzuți. Aceasta a inclus faimoase cățărări de alpinism și un mare dar de pământ care înconjoară vârful iconic al Great Gable. A fost descris la acea vreme drept „cel mai mare memorial de război din lume”

Aceasta înseamnă că Anglia și rsquos cel mai înalt munte, este de fapt Anglia și rsquos cel mai înalt memorial de război.

Am stabilit scena.

Un far a fost aprins pe Scafell Pike în Ziua Păcii în 1919 pentru a semnala sfârșitul războiului. Proprietarul pământesc Lord Leconfield i-a dăruit Pike la scurt timp după ce și-a adus amintirea perpetuă, așa cum a spus el, și ldquoof oamenii din districtul lacurilor care au căzut pentru Dumnezeu și Rege, pentru libertate, pace și drept în Marele Război.

Cea de-a 12-a ediție a summit-ului de la Clubul de cățărare Fell and Rock a urmat la scurt timp. Ceremonia de dedicare finală a fost pe vârful Great Gable. A fost condus de Geoffrey Winthrop Young, alpinist de frunte al generației sale. Povestea sa despre urcarea dificilă pe vreme rea în ziua respectivă și reînvierea de & ldquocups de cafea cu adevărat fierbinte și rdquo este ceva cu care ne putem lega cu adevărat astăzi. Discursul său de dăruire încă răsună.


Creștere în Rock Hill

1895 - Winthrop a început cursurile în Rock Hill. A intrat în vigoare un cod vestimentar uniform. A fost instituit un curriculum de patru ani. Tradiția Blue Line a început și a fost construit Dormitoriul Nord (acum Margaret Nance).

1900 - Înscrierea a depășit 500, iar Winthrop Kindergarten (acum Macfeat Early Childhood Laboratory School) a fost deschisă.

1901 - Căminul Sud (acum Sala McLaurin) a fost finalizat.

1902 - Președintele Johnson s-a căsătorit cu Mai Rutledge Smith.

1905 - Biblioteca Carnegie (acum Rutledge Building) a fost finalizată.

1911 - A fost formată Asociația Guvernului Studențesc.

1912 - Primul B.S. au fost conferite diplome de MA și s-a construit clădirea Winthrop Training School (acum Withers / W.T.S. Building).

1919 - Înscrierea a depășit 1.000.

1920 - Instituția a devenit Winthrop College, Colegiul pentru Femei din Carolina de Sud.

1922 - Studentul Winthrop, Lucile Godbold, a câștigat două medalii de aur și alte patru medalii la Olimpiada Internațională a Femeilor. Ulterior a fost prima femeie introdusă în Sala de Faimă a Atletismului S.C.

1925 - Winthrop a devenit al doilea mare colegiu de femei din Statele Unite.

1928 - David Bancroft Johnson a murit după 42 de ani de conducere la Winthrop.


Geoffrey Winthrop Young - Istorie

25. octombrie 1919

JWY este născut în Heversham, Westmorland (acum Cumbria), Marea Britanie.

Este fiul poetului, alpinistului și educatorului
Geoffrey Winthrop Young (1876-1958) și Eleanor Slingsby (1895-1994), fiica alpinistului William Cecil Slingsby.

Are o soră, Marcia Newbolt (1925-2013).

Geoffrey Winthrop-Young și soția sa Eleanor urcaseră deja de ani de zile. Ca student, Geoffrey fusese unul dintre pionierii alpinismului la Trinity College, Cambridge. De asemenea, explorase și găsise noi drumeții și căi de alpinism în Alpi, în Lake District și în munții din jurul Pen-y-Pass din Țara Galilor. În Pen-y-Pass Geoffrey organizase petreceri de alpinism cu alți alpiniști proeminenți, cum ar fi prietenul său George Mallory.

Eleanor urcase pentru prima oară la Pen-y-Pass în 1911 alături de tatăl ei, William Cecil Slingsby, care este probabil cel mai bine cunoscut pentru alpinismul său din Norvegia. De asemenea, a fost co-fondatoare a Clubului pentru femei Pinnacle din Țara Galilor.

Deci, în mod firesc, JWY și sora lui Marcia merg la

Pen-y-Pass cu părinții lor în timpul vacanței de familie.

Kurt Hahn (1886-1974) a fost prietenul părinților lui JWY. Hahn a fost fondatorul Salem și mai târziu al lui Gordonstoun, Outward Bound, premiul Duke of Edinburgh și co-fondator al Atlantic College - primul United World College. Este considerat una dintre cele mai proeminente figuri din educația experiențială.

Când JWY devine elevul lui Kurt Hahn în Salem, Germania, este începutul unui mentorat și prietenie de 44 de ani.

Cartea poștală a lui Salem - „x” care indică clădirea „Rentamt” (clădire unică în partea din față) în care locuiau părinții lui JWY în timp ce Geoffrey lucra pentru Abraham Lincoln Stiftung la începutul anilor 1930 *


În 1933, Geoffrey și Eleanor Winthrop-Young se numără printre cei care îl ajută pe Kurt Hahn să fugă din Germania în Marea Britanie. Hahn începe să planifice o nouă școală Salem în Scoția. În timp ce caută un loc potrivit, Hahn închiriază mai întâi Rothiemurchus (septembrie - noiembrie 1933) și apoi Casa Duffus (noiembrie 1933 - martie 1934). Apoi, în cele din urmă, înființează o școală la Gordonstoun și Geoffrey devine primul său președinte al consiliului.

În ceea ce îl privește pe JWY, el și prietenul său Mark Arnold-Forster îl urmează pe Hahn din Salem în Scoția. Familiile Winthrop-Young și

Arnold-Forster fusese prieten în Anglia înainte ca băieții să plece la Salem. JWY și Mark rămân prieteni până la moartea lui Mark în 1981.

La Gordonstoun, JWY este căpitan de hochei, campion scoțian de juniori la sărituri în înălțime, ajutor de casă și vice-gardian.

Echipajul Henrietta, pe cale să plece în Norvegia, 1937 - JWY în stânga privind în jos, linia frontală mijlocie Mark Arnold-Forster, linia din spate mijlocie Prințul Philip * º


JWY este prezent când Gardienii de coastă încep în Gordonstoun și este membru al echipajului de pe „Henrietta” care navighează spre Norvegia.

Această experiență îi declanșează dragostea pe tot parcursul vieții pentru navigație și mare și, mai târziu, îl conduce să se ofere voluntar pentru serviciul în Marina Regală la începutul celui de-al doilea război mondial.


După absolvirea lui Gordonstoun, JWY pleacă la Geneva pentru a învăța franceza și a studia cântând la flaut cu Marcel Moyse (1889-1984), profesor la Conservatorul din Geneva.


Oferindu-se voluntar pentru serviciul în Royal Navy, JWY slujește pe tot parcursul celui de-al doilea război mondial și se ridică la gradul de locotenent-comandant.

Urmează serviciul de convoi până în 1943 și apoi servește pe MGB-uri în Canal. Barca sa se află pe prima linie a Zilei Z.

JWY pleacă apoi să slujească în Extremul Orient.


JWY decide împotriva studiilor universitare din considerente pentru sănătatea și vârsta tatălui său. În schimb, el lucrează la Imperial Chemical Industries, Birmingham.

În acest timp, regele Paul al Greciei și regina Frederike - al cărui frate prințul George de Hanovra este absolvent al Salemului și directorul său la acea vreme - contactează Kurt Hahn cu dorința ca o școală care să urmeze ideile lui Salem să fie înființată în Grecia, unde coroana Prințul ar putea fi educat.

Când JWY îl telefonează pe Kurt Hahn în căutarea unei noi poziții, Hahn îi sugerează să se mute în Grecia și să devină tutorele privat
Prințul moștenitor Constantin și începe să planifice noua școală.


Împreună cu regele și regina Greciei, JWY cofondează Anavryta lângă Atena pe care o înființează urmând idealurile și liniile directoare ale lui Salem și Gordonstoun.

Este director până în 1959.


Căsătoria în Atena cu
Ghislaine de la Gardie (1927- 1987).

Mark (1952), Sophie (1954) și Geoffrey (1960).

De la stânga la dreapta: JWY, Robert Chew, prințul George de Hanovra și amplificatorul Henry Brereton (fost șef al Gordonstoun), 1955 * º


În august 1953, mai multe cutremure devastatoare au lovit sudul Insulelor Ionice, Grecia.

Anul următor, JWY și șeful Gordonstoun, Robert Chew, îl ajută pe șeful Salem, prințul George de Hanovra, să organizeze un efort de reconstrucție în mai multe școli care să implice elevi din diferite școli europene, pentru a ajuta la reconstrucția unei case de bătrâni în Argostoli, capitala a insulei Cefalonia.

Această experiență îl inspiră pe JWY să înființeze o asociație de școli Kurt Hahn, pentru a organiza în mod regulat aceste tipuri de proiecte de ajutor. În următorii 12 ani, el se adresează foștilor colegi și studenți ai lui Kurt Hahn în școlile lor și discută despre posibilitatea formării unei astfel de asociații.

Această lucrare culminează cu fondarea Round Square, în 1966.


JWY se întoarce în Anglia împreună cu familia sa pentru a lucra pentru Departamentul de Știri al Ministerului de Externe mai întâi la Londra și apoi la Wilton Park, Wiston House, Steyning, West Sussex.


Cântați melodiile Fellowship cu propriul cor

Dr. Dave Camlin, directorul muzical al acestui proiect, a fost atât de inspirat de temele Fellowship și „Marele cadou”, încât a decis să pună resursele de învățare pentru propriile sale melodii la dispoziția altor coruri ale comunității pentru a învăța și a cânta.

Iată lista cântecelor interpretate de Corul Fellowship în timpul anului centenar de la sfârșitul Primului Război Mondial.

The Fellowship of Hill, and Wind, and Sunshine - o nouă compoziție de Dave Camlin, versuri de Geoffrey Winthrop Young. Interpretat pe Great Gable.

The Change - un aranjament al îndemnului lui Ghandi & # 39 Fii schimbarea pe care vrei să o vezi în lume & # 39 de Mary Cohen. Interpretat pe Green Gable.

Ya Basta - un aranjament al unei poezii de Antonio Machado de Val Reagan. Interpretat pe Greutate Noduri.

Prieteni - de Tommon Milne. Interpretat pe Lingmell.

Bucuria de a trăi - un nou aranjament de Dave Camlin de la ultima melodie a lui Ewan MacColl. Interpretat pe Scafell Pike.

Inversnaid - Aranjamentul Dave Camlin al poeziei Gerrard Manley Hopkins. Interpretat pe Broad Crag.

This Land is Your Land - de Woody Guthrie. Am planificat să cântăm acest lucru la Great End, dar vremea a fost atât de rea încât am cântat la Sprinkling Tarn.

Dragi regiuni native - Aranjamentul Dave Camlin al poeziei Wordsworth scrisă la ieșirea din Cumbria pentru prima dată. Interpretat pe Thorneythwaite Fell.

Meet on the Ledge - Dave Camlin și aranjamentul melodiei lui Richard Thompson. Interpretat pe Glaramara.

Old Straight Tracks - de Dave Camlin. Interpretat pe Allen Crags.


Eleanor Winthrop Young

Eleanor "Len" Winthrop Young (1895-1994) a fost co-fondator și primul președinte al Pinnacle Club, ales pentru că numele ei „ar da cu siguranță prestigiu și un început bun clubului” (Pinnacle Club Journal nr. 17).

Născută în Yorkshire, era cea mai mică dintre cei cinci copii ai Alizon și William Cecil Slingsby. Cecil a prezentat-o ​​pe Eleanor urcând în și în jurul Malham Cove. El a fost cunoscut drept „tatăl alpinismului norvegian” Len a vizitat prima dată Norvegia într-o expediție de alpinism cu tatăl ei în 1921 - același an în care a cofondat Pinnacle Club. Cinci ani mai târziu, mama a doi copii mici, ea și-a încântat tatăl urcând Skagastolstind la a 50-a aniversare a primei sale ascensiuni. Ulterior a editat cartea tatălui ei, Norvegia: Terenul de joacă din nord (1941). A fost implicată în comunitatea norvegiană de alpinism timp de mulți ani, inclusiv două vizite când avea 80 de ani.

„Pe volanul copiei noastre din istoria clubului Pinnacle, mama mea a scris - pentru o dată aproape lizibil - că nu este fericită de frontispiciu, o imagine de ansamblu a ei, primul președinte -" Doamna Kelly a fost adevărata eroină al clubului. " Acest lucru este desigur adevărat, dar exprimă, de asemenea, o modestie pe tot parcursul vieții cu privire la propriile sale realizări de alpinism. Ea provenea dintr-o familie în care alpinismul făcea parte din viață și despre care se vorbeau sau se înregistrau doar fapte speciale ”. - necrolog de fiica Marcia Newbolt, revista Pinnacle Club nr. 23.

Len a fost recunoscut pe scară largă ca un excelent alpinist, urcând pe scară largă în Marea Britanie și Alpi, precum și Norvegia. Deoarece nu a păstrat nicio evidență, există doar o imagine neobișnuită a realizărilor sale, dar acestea includ o traversare a Hohstock și prima ascensiune a vârfului cel mai sudic al Fusshörner.

Len l-a cunoscut pe viitorul ei soț, Geoffrey Winthrop Young, când avea doar 7 ani (iar el avea 26 de ani). Era un prieten de familie. El a organizat petreceri anuale de alpinism la Pen-y-Pass, iar Len s-a alăturat pentru prima dată uneia dintre aceste petreceri în 1910.

„Această petrecere (1911) nu o pot uita niciodată. Fiind un adolescent foarte tânăr și destul de timid, a fost într-adevăr interesant. De asemenea, a existat o salvare galantă pe Parson's Nose a unui domn foarte îmbrăcat în oraș dintr-un oraș din Lancashire - cu, îmi amintesc, un ceas de aur - care a oferit o lire mai târziu salvatorilor săi, dintre care îmi amintesc bine că Mallory era unul. Această adunare s-a închis în 1914, până când am trezit-o la Paște, în 1919. Și pot să cred pentru asta! După terminarea războiului austro-italian și după ce l-am întâlnit pe Geoffrey care s-a întors după ce și-a pierdut piciorul în timp ce conducea o ambulanță pe frontul italian, am petrecut iarna 1918-19 în Florența, ne-am îmbolnăvit cu adevărat de „gripa spaniolă” predominantă. În timp ce convalesceam pe balcon în soarele primăverii, i-am spus deodată lui Geoffrey: „Să începem din nou petreceri Pen y Pass”. Cred că ultima vizită a lui Mallory a fost 1920, pentru că după aceea a venit Everestul. Anii douăzeci au văzut într-adevăr niște adunări splendide, în special 1921 - „o mare adunare” - și 1922 ”. - Eleanor Winthrop Young, Pen y Pass, Jurnalul Pinnacle Club nr. 15, 1971-73

Len și Geoffrey s-au căsătorit în aprilie 1918 și au avut doi copii, Jocelin și Marcia. „Îi plăcea călătoriile, planifica întâlnirile, susținea cauzele, mai presus de orice. Această neliniște ne-a afectat viața de familie, pentru că i-a fost greu să trăiască oriunde mai mult de patru sau cinci ani. ” (Marcia Newbold, necrolog, jurnal nr. 23) Au fost căsătoriți timp de 40 de ani. Len a lucrat neobosit pentru a-i permite lui Geoffrey să urce cu un picior artificial și, de-a lungul anilor, a devenit un alpinist legendar care a participat la expediții lungi și provocatoare din Alpi și Marea Britanie. Au fost coautori În Lauda Munților (1951).


Primul Război Mondial și răni

În timpul războiului, Young a fost la început corespondent pentru liberal Știri de zi cu zi, dar mai târziu, ca obiector de conștiință, a activat în FAU, Unitatea de Ambulanță a Prietenilor. El a primit mai multe decorațiuni, dar la 31 august 1917 o explozie a provocat răni care necesită amputarea unuia dintre picioare. [4] După amputare, Young a parcurs șaisprezece mile în două zile pentru a evita să fie capturat de austrieci. El a continuat alpinismul timp de câțiva ani - folosind un picior artificial special conceput, care a acceptat o serie de atașamente pentru zăpadă și stâncă - și a urcat pe Matterhorn în 1928.

La încheierea războiului, în 1918, s-a căsătorit cu Eleanor Winthrop Young (născută Slingsby), care l-a ajutat să revină la alpinism după amputarea sa și l-a însoțit deseori în expediții. [5]


Al nostru istorie

Gordonstoun a fost fondată în 1934 de către educatorul german dr. Kurt Hahn.

Școala noastră de perspectivă are un trecut fascinant și o mare parte din ceea ce a fost inițiat aici a devenit parte a educației de masă. Gordonstoun a fost fondată în 1934 de către educatorul german dr. Kurt Hahn. Curând după aceea, el a decis că tinerii din zona locală ar trebui să aibă posibilitatea de a experimenta modelul său educațional unic și a creat insigna Moray (pe care ASR Ducele de Edinburgh a câștigat-o însuși ca elev la școală). Succesul acestui program a fost atât de mare, încât Hahn avea ambiții ca acesta să fie premiat la nivel național. S-a consultat cu prințul Philip și l-a convins să-și dea numele la ceea ce a devenit Premiul Duke of Edinburgh & rsquos în 1956. De atunci, acest premiu s-a răspândit în întreaga lume în peste 140 de țări și milioane de tineri s-au dezvoltat și s-au dezvoltat prin participarea lor.

Idealurile Hahn & rsquos au dus, de asemenea, la fondarea Round Square de către Jocelin Winthrop-Young, o asociație mondială de 190 de școli care împărtășesc toate etosul nostru de predare a responsabilității sociale, precum și a excelenței academice. Round Square oferă elevilor și personalului posibilitatea de a participa la conferințe globale și regionale, de a face schimburi internaționale și de a se oferi voluntari pentru proiecte care schimbă viața în întreaga lume.

Am fost una dintre primele școli publice care au devenit complet co-educaționale și am început unul dintre primele și cele mai reușite programe de școli de vară. De asemenea, suntem primii care educăm un moștenitor al tronului britanic.

Ne mândrim cu comemorarea morților din ambele părți în Memorialul nostru de război și suntem prima - și singura școală britanică - care conduce propriul nostru Serviciu de Pompieri.

Nimic din toate acestea nu ar fi fost posibil fără spiritul pionier al doctorului Kurt Hahn și un set fascinant de evenimente care l-au determinat pe Gordonstoun să devină școala unică care este astăzi.

Hahn s-a născut în 1886 la Berlin, din părinți evrei. Când era tânăr la începutul anilor 1900, a urmat universitățile din Heidelberg, Gottingen și Oxford. Etosul său educațional s-a dezvoltat în acest moment, influențat în parte de lectura lui Platon & rsquos Republic și de admirația sa pentru aspecte ale sistemului școlar public britanic. După primul război mondial, Hahn a fondat Școala Salem în sudul Germaniei împreună cu fostul cancelar german, prințul Max de Baden.

Hahn s-a pronunțat împotriva ascensiunii partidului nazist și a fost arestat la scurt timp după ce Hitler a venit la putere. El a fost eliberat în urma intervenției mai multor prieteni influenți din Marea Britanie și Germania, iar situația sa a determinat o corespondență între premierul Ramsay MacDonald și ministrul german de externe. Hahn a fost convins că nu mai este sigur pentru el să rămână în Germania și a scăpat în liniștea și liniștea Moray, o parte din Scoția pe care o cunoștea și o iubea.

Kurt Hahn a ajuns la Gordonstoun împreună cu doi dintre elevii săi din Salem, Mark Arnold-Foster și Jocelin Winthrop Young (acesta din urmă jucând în cele din urmă un rol cheie în fondarea Conferinței Round Square). Motivat de ambiția sa de a-și împărtăși dragostea de învățare, Hahn a căutat sprijinul familiilor generoase, consacrate din zonă. Datorită ajutorului lor, el a reușit să închirieze și apoi să cumpere moșia Gordonstoun, care are o istorie care datează din secolul al XIII-lea, pentru a fi folosită ca școala sa internată iconică.

În anii 1600, Gordonstoun era deținut de excentricul baronet al treilea, Sir Robert Gordon, care era cunoscut și sub numele de Vrăjitor din cauza fascinației sale pentru alchimie și a reputației sale mistice în rândul populației locale. A fost ideea lui să construiască Round Square, o clădire distinctivă construită într-un cerc perfect. Legenda spune că Sir Robert, în timp ce era student în Italia, și-a vândut sufletul Diavolului în schimbul cunoștințelor. Prețul Devil & rsquos a fost sufletul lui Sir Robert și rsquos la un moment dat în viitor. Legenda afirmă că a construit Round Square pentru a se proteja când a sosit timpul, deoarece existau colțuri pentru care Diavolul să se ascundă în spatele & rsquo. Din păcate, Gordon și-a pierdut nervii și a decis să caute sanctuar în Birnie Kirk. El nu a ajuns niciodată la Kirk, deoarece se spune că câinii care îl însoțeau pe Diavol l-au ucis înainte de a ajunge. În realitate, el a murit în patul său în anul 1704, iar văduva sa a ridicat în memoria lui Michael Kirk, o mică biserică pe terenul școlii.

În anii 1950, școala a renovat Round Square pentru a fi folosită ca pensiune și săli de clasă. Round Square găzduiește, de asemenea, camera personalului Gordonstoun & rsquos, biblioteca școlii și Arhiva Gordonstoun Kurt Hahn. Michael Kirk rămâne un loc popular de vizitat pentru contemplare liniștită sau închinare și continuă să joace un rol semnificativ în viața spirituală a lui Gordonstoun & rsquos. Toți studenții noi participă la o slujbă memorabilă pentru grupul lor de ani aici, în vechile sale ziduri de piatră.

Frumoasa zonă rurală Moray nu a scăpat de frământările celui de-al doilea război mondial, iar istoria timpurie a școlii și rsquos a fost o provocare. Războiul a adus internarea profesorilor germani și școala a fost temporar exilată în Țara Galilor. Când toată lumea s-a întors, clădirile s-au găsit într-o stare teribilă de reparații și apoi școala a fost devastată de incendiu. Însă provocările creează caracter, iar Hahn a avut mulți susținători generoși și, într-adevăr, elevi ale căror munci squopractice și rsquo au ajutat la reconstruirea școlii și a prosperat în poziția sa actuală de peste 80 de ani.


ÎNVĂȚARE CU MAȘINA: FRIEDRICH KITTLER (1943–2011)

TEORISTUL MEDIULUI GERMAN FRIEDRICH KITTLER, care a decedat în octombrie anul trecut la vârsta de șaizeci și opt de ani, a fost poate cel mai incisiv exeget contemporan al relației noastre cu mașinile. Artforum a întrebat Geoffrey Winthrop-Young, autor al Kittler și mass-media (2011) și Eva Horn, profesor de literatură germană modernă la Universitatea din Viena, pentru a aprofunda viziunea riguros antiumanistă, irascibilă polemică și uimitor de prescientă a unei lumi în care tehnologia este omnipresentă.

GEOFFREY WINTHROP-TINER

FRIEDRICH KITTLER era un om ciudat: atrăgător și dificil, sumbru și timid, un cărturar la fel de priceput la excludere și seducție. Contradicțiile se extind asupra operei sale. La fel ca Marshall McLuhan, el a fost amândoi înaintea timpului său și hotărât retro, dar această lipsă de sincronicitate înseamnă că opera sa a devenit reprezentativă pentru o epocă marcată de fracturi temporale. „Viitorul”, rulează una dintre cele mai bune linii ale lui William Gibson, „este deja aici și # 151 nu este distribuit uniform”. În același timp, trecutul este încă în jur și nu s-a retras uniform. Ambele afirmații se aplică lui Kittler, care poate fi un fenomen cultural aproape la fel de interesant pe cât este un teoretician cultural. Este doar o chestiune de timp înainte ca munca sa să fie înțepată și sondată de industria studiilor culturale pe care o disprețuia atât de mult. Un prim corp de dovezi este numărul surprinzător de evaluări și credite personale publicate după moartea sa, dintre care multe au fost scrise de oameni care nu l-au cunoscut, dar care au simțit nevoia de a explica impactul mai intestinal al lucrării sale. Efectul Kittler este, de asemenea, un efect Kittler, una dintre manifestările sale cele mai distractive este încercarea de a lega opera sa de o tocană zeitgeistă de intoxicații muzicale, cinematografice, literare, tehnologice și farmacologice. Inevitabilul proces de îngropare a unui teoretician mort sub recepția sa a început, prin urmare, vorbirea despre Kittler implică vorbirea despre cei care vorbesc despre el.

Să începem prin a aborda un articol cu ​​profil înalt. Printre cele mai omniprezente meme din numeroasele necrologuri, bloguri și tweet-uri provocate de trecerea sa se află asocierea operei sale cu cea a lui Arnold Schwarzenegger. Se spune că teoria lui Kittler este egală cu filmele Terminator. Dacă James Cameron i-ar fi angajat pe Foucault și Heidegger să scrie scenariile, așa spune povestea, rezultatul s-ar fi apropiat de ceea ce găsești în Kittler. El oferă nimic mai puțin decât o relatări academice a modului în care Skynet, sistemul de inteligență artificială fictivă al filmelor, capătă conștiință de sine, devine balistic și decide să pună capăt umanității. Cealaltă referință inevitabilă este trilogia Matrix. Și Kittler pare să schițeze un viitor sumbru în care ajungem ca niște pungi decrepite de umezeală înrobite de un mediu complet digitalizat. Este o filozofie media îmbunătățită de CGI, cu o coloană sonoră Hans Zimmer care se încheie într-un scenariu wagnerian de tristețe. O bucată în Gardianul în decembrie anul trecut s-a intitulat „Friedrich Kittler și ascensiunea mașinii”, care spune totul: o versiune a titlului celui de-al treilea film Terminator are rolul de a încerca să rezume Kittler.

În multe privințe, acest lucru este greșit. La fel ca Nietzsche și Heidegger, Kittler a fost afectat de o intoleranță aproape patologică pentru orice fel de antropocentrism și chiar umanismul deghizat în transumanism sau animism. Filosofia, un efort notoriu antropocentric, trebuia, prin urmare, să-și fumige premisele pentru a scăpa de amăgirea că omul este măsura tuturor lucrurilor și chiar și a mașinilor care se ridică pentru a-l ucide. Pentru Kittler, scenariul Terminator urmează vechea eroare a lui Pinocchio, credința că creațiile noastre și # 151de la marioneta lui Geppetto la Star TrekLocotenent-comandantul Data & # 151 nu are nimic mai bun de făcut decât să încerce să devină ca noi. Este narcisism fără restricții să presupunem că viața artificială aspiră să fie umană. Și ultima stațiune melodramatică a narcisismului uman este să ne mândrim cu faptul că suntem marea țintă a creațiilor noastre. Ce lucru este omul, pe care mașinile ar trebui să se ridice împotriva lui.

Kittler a povestit o poveste diferită, deși și ea a venit cu o puternică afinitate pentru narațiunile de știință-ficțiune, în special cele asociate cu crossover-ul SF-noir din anii 1980. În ceea ce privește conținutul real, legătura Kittler-Schwarzenegger latră arborele greșit, dar în ceea ce privește atmosfera culturală, este exact la țintă. În anii '80, când am început să citesc Kittler, mi-am dat seama că teoriile sale erau consumate cel mai bine cu o doză complementară de ficțiune, în special cea a autorilor pe care el însuși îi admira și îi folosea frecvent, precum Thomas Pynchon și William S. Burroughs. . Dar au existat alte texte despre care nici el, nici nimeni altcineva din Germania nu auziseră încă. Un prieten canadian care locuia pe coridorul Vancouver-Seattle, în acele vremuri, un teren primordial pentru sunetele grunge atât în ​​muzică, cât și în SF, m-a inundat cu povești de Bruce Sterling, John Shirley și William Gibson. Este posibil ca alții să fi accesat nivelurile mai profunde care programează teoriile lui Kittler pe căi mai respectabile și mai adecvate, fie că filozofia germană (Hegel, Nietzsche, Heidegger), teoria franceză (Lacan, Foucault), fie teoria mass-media și a informației (McLuhan, Shannon, Turing) I am ajuns acolo citind ciberpunkul.

Mulți au comentat calitățile „punk” ale lui Kittler, ale kittlerienilor și ale textelor lor. Nu, nu purta curele cu ghete sau choker-uri. În plus, gustul său muzical a fost ferm blocat în deceniile anterioare. (Kittler, care s-a rugat frecvent la altarele lui Syd Barrett și Roger Waters și a cărui analiză a „Deteriorării creierului” ar trebui să fie citită în seminarii de literatură și media, ar fi fost mai degrabă prinsă moartă decât purtând I HATE PINK FLOYD T a lui Johnny Rotten cămașă.) A fost mai mult o chestiune de atitudine: concedierea înfierbântată a tot ceea ce până atunci fusese stors prin capul studenților, în special a tot ceea ce se considera conștient social și emancipator. Kittler a răsucit cu degetul foucauldian către științele umaniste, informându-i în termeni incerti că ajunseseră să semene cu mama lui Anthony Perkins în Psiho: un cadavru vechi desecat care, deși putrezea în subsol, a fost, din păcate, încă capabil să-și controleze descendenții. Pe scurt, a fost cool, sau cel puțin a jucat-o bine. Cool, adică în sensul mai larg al cuvântului: primul impact al lui Kittler asupra solului său natal a avut loc într-un moment în care mulți credeau că climatul cultural al Germaniei intră într-un Eiszeit, sau era glaciară, pe măsură ce societatea a devenit din ce în ce mai tehnologizată & # 151 și că singurul răspuns adecvat a fost o conduită deliberat hipotermală. Poziția adoptată de Kittler și de membrii mai dedicați ai anturajului său nu era să certeze indiferența tehnologiei sau să plângă lipsa căldurii umane, ci mai degrabă să se angajeze direct cu mașinile. Ei, cel puțin, nu susținuseră niciodată că sunt prietenoși. Mai bine să te descurci cu gadgeturile cinstite decât oamenii falși.

După cum a susținut Kittler, textele literare produse în jurul anului 1900 au reușit să înregistreze teroarea cauzată de sosirea tehnologiilor new-media cu o acuitate deosebită. Același lucru este valabil și pentru cyberpunk: oricare ar fi defectele genului (și numele său de marcă), acesta reprezintă primul și cel mai revelator angajament cu omniprezenta iminentă a computerului, declanșat, fără îndoială, de creșterea concomitentă a vânzărilor de PC-uri. Privind în urmă, componenta punk a cyberpunk-ului are mai puțin de-a face cu retragerea asocială decât cu preocuparea pentru angajarea individuală și anarhică cu noul mediu digital. Acest lucru a fost pe linia a ceea ce Kittler a venit să predice în eseuri notorii precum „Mod protejat” (1991) și „Nu există software” (1993). Ceea ce unește în continuare cyberpunkul și Kittler este că ambele au fost sălbatice pentru că au acordat mult prea multă atenție hardware-ului. Cu toate acestea, retrospectiv, se pare că motivul pentru care au scris atât de încăpățânat despre computere este că aveau în vedere o lume în care nu ar mai exista computere tocmai pentru că Tot ar fi de calcul.

Această stare emergentă fusese de mult timp în mintea lui Kittler. Cotația cheie apare la începutul anului Gramofon, Film, Mașină de scris (1986). Este momentul Prospero al lui Kittler. Așa cum marele magician recunoaște că ceea ce a urmărit publicul său este lipsit de temei și lipsit de substanță, marele teoretician al mass-media anunță inexistența mass-media. Acestea nu sunt altceva decât lucruri în care codul este făcut pe:

"O singura data . . . formerly distinct data flows [are turned] into a standardized series of digitized numbers, any medium can be translated into any other. With numbers, everything goes. Modulation, transformation, synchronization delay, storage, transposition scrambling, scanning, mapping—a total media link on a digital base will erase the very concept of medium. Instead of wiring people and technologies, absolute knowledge will run as an endless loop.”

Mind you, Kittler is not saying that there are no media anymore. Rather, media have suffered such a demotion that it becomes questionable whether the term still makes sense. Like impoverished aristocrats forced to work as tour guides on their former estates, media now function in subservient fashion as interfaces between the machine and us. By offering pretty sounds and images, media are concessions to inferior human processing capabilities. But just as the distinction between sounds, sights, letters, and numbers is entirely superficial, that between once clearly separate and separated machines (from clunky hardware to processing centers) and their surroundings will be erased. For all his hardware fetishism, Kittler was prescient in anticipating a world in which the environment would be the interface because everything would be drawn into processing—be it as an actual processor, a storage device, or an RFID chip. As Gibson put it, it is doubtful whether our grandchildren will understand the distinction between that which is a computer and that which is not.

We are approaching the hidden core of Kittler’s theory. Not coincidentally, one of the best inroads is the most famous cyberpunk text of all: Gibson’s Neuromancer (1984). Remember the plot? A powerful AI entity has been divided against itself. In order for one half, Wintermute, to reconnect with the other—the Neuromancer—it relies on a motley crew of human intermediaries, among them the synaptically enhanced hacker Case, who is capable of establishing a direct brain-computer interface. After more than two hundred pages of digital cloak-and-dagger action, Wintermute and Neuromancer are united.

The trick to reading Kittler through Gibson is to read Gibson through Hegel. Imagine Neuromancer as a more entertaining (and economically phrased) version of Phenomenology of Spirit. The novel’s frenzied cloak-and-dagger section is Hegel’s History, a process through which “absolute spirit” uses human consciousness as medium and platform for its self-realization. Already in Hegel there is a tendency to leave humans behind and contract out the later stages of absolute spirit’s pilgrimage to complex knowledge institutions (“objective spirit”). Kittler intimates that this process now takes place in the digital domain, thus effectively replotting the flight path of Hegel’s owl of Minerva. Nature processes itself in numbers, which, as proved by the true impresario of absolute knowledge, Alan Turing, can emulate all mechanical processes. At one point humans may have been indispensable platforms on which to carry out this evolution, but that is over. “What I keep dreaming of,” Kittler explained in an interview, “is that machines, especially the contemporary intelligent machines as conceived by Turing in 1936, are not there for us humans—we are, as it were, built on too large a scale—but that nature, this glowing, cognitive part of nature, is feeding itself back into itself.”

At the conclusion of Neuromancer, the happily merged Wintermute-Neuromancer super-AI pays a visit to Case, who asks it how it spends its time. “I talk to my own kind,” it answers. The super-AI has, it turns out, intercepted a series of transmissions from outer space. Case’s lackadaisical response to this revelation: “Yeah? No shit?” It turns out that humans and machines have little to say to each other. Extraterrestrial intelligence may be the holy grail of space exploration, but why should humans care about something only machines can communicate with? Precisely the same prospect appears at the end of Kittler’s programmatic essay “The History of Communication Media” (1996). After the collapse of storage, communication, and transportation media into the digital domain, the übermedium turns its sensors away from humanity toward the final frontier: “Without reference to the individual or to mankind, communication technologies will have overhauled each other until finally an artificial intelligence proceeds to the interception of possible intelligences in space.”

We are far from Skynet and the rise of the machines. What Kittler describes is neither domination by machines nor a dramatic enmity between us and them, but a simple dissociation. Whatever the world may be, it is composed of different processing levels: the microtemporal level of machines, the mesotemporal level of humans, and the macrotemporal level of evolution. Machines do not want to kill us. They do their own stuff on their own level, just as we do ours.

Geoffrey Winthrop-Young collaborated with Michael Wutz to translate Friedrich Kittler’s Gramophone, Film, Typewriter (1986). He is a professor of German at the University of British Columbia in Vancouver.

ALTHOUGH FRIEDRICH KITTLER has long been renowned as a pioneer of media theory, his writings about media form only one part of his oeuvre. Kittler was arguably one of the most inspiring and iconoclastic thinkers of our time. His role in making “media archaeology” and technologies of cultural transmission broadly studied fields is a mark of his accomplishment, yet the impact of his work as a philosopher of culture has yet fully to unfold.

Kittler began his academic career in the field of German literature, and his early book Aufschreibe-systeme 1800/1900 (Discourse Networks 1800/1900, 1985) was a slap in the face of his discipline. He refused the kind of hermeneutic approach that pro­jects a “sense” into literary texts, focusing instead on “the materialities of communication” that is, the historical and technical bases of literary writing and reading. Kittler’s approach was not only antihermeneutic but also anti–Frankfurt School, and it may be best summarized (to borrow the title of a 1980 collection of essays that Kittler edited) as one of Austrei-bung des Geistes aus den Geisteswissenschaften—“purging the humanities of their humanistic baggage,” which is to say of concepts such as authorship, the individual, interpretation, and so on. Instead, he saw art (including literature), philosophy, scientific knowledge, and technology as parts of a common system of data processing. În Discourse Networks, Kittler aimed at a radical historicization of this system, opposing in exemplary fashion the Romantic, text-centered discourse network of 1800 to the various technical media that composed its counterpart a century later. In a manner indebted to both Foucault’s “gay positivism” and Lacanian psychoanalysis, he laid bare the historical institutions and the media at the origin of the modern construction of the individual and of literary authorship: mothers, child pedagogy, and universities (circa 1800) cinema, experimental psychology, and phonographic recording (circa 1900).

It was already clear when this book appeared that Kittler’s intellectual project was not only about rewriting literary history but also about uncovering the technical media involved in the production and circulation of a discourse on (in his words) “so-called Man.” He thus shifted away from literary studies and began work on what made him the godfather of a new discipline—or, rather, antidiscipline: a kind of media history that would leave behind the traditional blindness of European humanities toward culture’s technological hardware. Over the following twenty years, Kittler’s investigations included the entanglements between psychoanalysis and the gramophone, between modern poetry and experimental psychology, between Nietzsche’s philosophy and his typewriter. He posited the origins of rock music as an “abuse of army equipment,” discussed film in terms of “time axis manipulation,” and wrote a wide-ranging book on the history of optical media—a publication that is devoid of images. What is striking in all his writing on literature, film, cinema, music, and (occasionally) art is the technical basis of his approach. He once explained it in an interview as follows: “In the case of my generation, whose ears were full of Hendrix crashes and Pink Floyd and who were overwhelmed and completely awed, I tried to move back from these blissful shocks in such a way as at least to be able to build technical apparatuses according to plan that were themselves capable of performing these feats. That, after all, is the only way one can deal with art.”

Not surprisingly, in the 1990s Kittler turned to the history and theory of digital media, tracing the computer’s genealogy to military technology and cryptography in World War II. For Kittler, war was the father of all media, the cataclysmic situation that has given rise to all innovations in logistics and communication and, especially, to the modern super­medium that has swallowed all other media: the computer. The civil use of communication technology for chatting with friends on the phone or listening to music on the radio was nothing but a by-product of a technology invented in preparation for war.

“Media determine our situation,” Kittler bracingly stated in the opening lines of Gramophone, Film, Typewriter (1986). This does not mean that media determine how we act in a certain “situation” (in German the word is Lage, which has a distinctly military connotation), but rather that “what remains of people is what media can store and communicate.” Unlike Marshall McLuhan, who saw technical media as “extensions of man,” Kittler saw media as the technological a priori of human thought and history—and thus, rather, man as an extension of media. What makes Kittler’s approach to media history both particularly productive and controversial is his bold refusal to participate in either the humanist critique of media as means of manipulation or the glorification of media as tools of empowerment or democratization. Kittler’s interest is an epistemological and technological analysis of what media do for and within culture: They are, he says, “networks of technologies and institutions that allow a given culture to select, store, and process relevant data.” In an age of media theory breathlessly running after the latest Internet phenomenon or software application—from the much-ballyhooed Web 2.0 and social media such as Facebook to new forms of online protest such as WikiLeaks and Anonymous—Kittler’s adamant focus on the hardware underlying software and man-machine interfaces may seem like a strangely old-fashioned gesture. But for Kittler, understanding media means first and foremost dealing with the functional architecture of machines, not with the effects of their ever-changing uses and appearances.

Of course, his emphasis on media’s material base triggered oft-repeated accusations of antihumanism and technological determinism, misunderstandings that Kittler seemed to gleefully invite with his highly polemical tone, his exaggerations, and his sometimes willfully obscure writing style. Kittler was not a writer who wanted to persuade his readers and students with his meticulousness. He wanted to provoke, shock, seduce—and thus transmit to his audience both the passion and the iconoclastic rage that fueled his arguments. Indeed, Kittler made his personal obsessions a chief heuristic tool: They spurred his emphasis on subjects such as women, war, technology, and music from Wagner to Pink Floyd. While women (whether as mothers who induce the modern subject to speak or as secretaries who type the dictations of the modern poet) are for Kittler rarely empirical individuals but rather just another, however particularly fascinating, medium, music is the realm of a kind of Dionysian delirium delivering man from the strains of being a modern subject.

Whether one shares such highly contentious views or not, the obsessive intensity of Kittler’s interests may be one reason for the persistent allure of his thought. If the heterogeneous crowd of Kittler’s heirs may not share all of his idiosyncrasies, they are united not only in their interest in the foundations of the transfer, storage, and processing of data but also in a radically transdisciplinary approach bridging the abyss that traditionally separates the humanities from the methods and objects of science, mathematics, and technology. It is largely thanks to Kittler that media theory has not only become an established field in its own right but also continues to transform the humanities as a whole with dramatic effect.

In his last years, Kittler took his media-archaeological approach back to the roots of Western culture. His recent books, which have not yet been translated, outline an archaeology of mathematical and musical notation systems in ancient Greece, linking the cultural techniques of music, measurement, and computing to the physical practices of dance, athletics, and sexuality. While the Greek adoption of the phonetic alphabet celebrated the unity of linguistic encoding and the senses, Kittler argues, the onset of Western philosophy in the wake of Socrates destroyed it. The emblematic figure of the first volume of his final books—a projected tetralogy, begun in 2006, titled Musik und Mathematik—is Aphrodite, the goddess of beauty and sensuality, whose demise through Socratic reasoning Kittler mourns with eloquence and erudition. Dacă Discourse Networks was a comparative study of the media systems of 1800 and 1900, Kittler’s late work is an archaeology of the media system of 300 BC—the very origin of Western thought with all its shortcomings, generalizations, and assumptions of universality. From this perspective, Kittler’s lifelong project may be seen as an update of Heidegger’s “history of Being”—a questioning of the preconditions of any thought and knowledge underlying the history of the ways in which “Being” appears. But Kittler goes beyond Heidegger by taking the history of being into the post-Turing age, an age in which one universal computing medium determines what and how we think, learn, and communicate. In Kittler’s writing and teaching there was, however, much more passion, much more longing and pathos, than there ever was in Heidegger. Kittler’s thought was always erotic—a lustful, passionate, idiosyncratic, occasionally aggressive, and ultimately tragic love affair with his subject. Reading Kittler, one cannot help but be affected by the urgency of his desire to bring together Aphrodite’s beauty with Turing’s precision.

Eva Horn teaches modern German literature and cultural theory at the Institut für Germanistik at the University of Vienna.


What Brought the Great Puritan Migration to an End?

A couple of factors brought the Great Puritan Migration to an end around 1640-1642. These factors were the establishment of the Long Parliament in 1640 and the outbreak of the English Civil War in 1642.

The Long Parliament, which was an English Parliament held from 1640 to 1660, restructured the government, limited the power of the king and punished King Charles’ advisers, such as Archbishop Laud, for their actions, according to the book Early European Civilizations:

“The Long Parliament met in no uncertain temper. It proceeded to attack Charles’ chief advisers and finally beheaded the Earl of Strafford and Laud. Parliament protected itself against the king. It provided for meetings of Parliament at least every three years. It abolished the Courts of the Star Chamber and High Commission.”

According to the introduction of a 1908 edition of John Winthrop’s Journal, History of New England, 1630-1649, this had a big impact on Puritan migration to New England, and “immigration suddenly ceased with the opening of the Long Parliament the grievances which had driven into exile so many of the non-conformists no longer pressed heavily.”

Up to the time of the Long Parliament in 1640, the average number of emigrants to New England had been about 2,000 a year.

This new power struggle within the English government then led to the English Civil War in 1642. Not only did the war also halt any further emigration to the colonies, but it is estimated that between 7 to 11 percent of colonists returned to England after the outbreak of the war, including nearly one-third of clergymen, to assist in the war effort.

According to the book British Atlantic, American Frontier, English emigration stopped for the rest of the colonial period:

“The outbreak of the English Civil War in 1642 brought the migration to a close for the rest of the colonial period, only a few hundred settlers trickled in, mostly Scots-Irish who settled at Londonderry, New Hampshire.”

Even though English migration to the area was nonexistent for nearly two hundred years, the population of the New England colonies grew rapidly during that time.

This was due to an equal balance of males and females in New England, a healthy environment that led to longer life spans and the trend of couples marrying at a young age and having large families of typically seven to eight children, with at least six or seven of those children surviving to adulthood.

In 1650, the total population of New England was about 22,800 and by the middle of the next century it had grown to 360,000 and by 1770 it was about 581,000.


Priveste filmarea: 2012 USBC Intercollegiate Mens Singles Final: Geoffrey Young vs Joseph Steiner